首頁 > 精品范文 > 現(xiàn)代藝術(shù)設計論文
時間:2023-03-23 15:16:52
序論:寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感,挖掘那些隱藏在內(nèi)心深處的真相,好投稿為您帶來了七篇現(xiàn)代藝術(shù)設計論文范文,愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑,助力您的創(chuàng)作。
個性表現(xiàn)就是對自我價值的追求。美國人本主義心理學家A.B.馬斯洛認為人類需求是由低級向高級逐級形成和實現(xiàn)的,人在基本需要得到滿足之后,就會出現(xiàn)新的較高級的需求,并激勵個體去滿足它同時馬斯洛將人類的需求由低級到高級分為七個層次:生理性需求、安全性需求、社會性需求、自尊性的需求、審美的需求、認知的需求、自我實現(xiàn)的需求。社會發(fā)展到一定程度,財富積累到一定程度,人的前四個層次需求在中已基本得到滿足,尤其是部分發(fā)達地區(qū),消費形式正逐步向后三個層次發(fā)展,而后三個層次發(fā)展,這也正是中國發(fā)展和追求的目標。現(xiàn)代商業(yè)藝術(shù)設計是建立在消費者的滿意程度上的,也就是建立在滿足個性需求基礎上,每個人都具有一種個性,要滿足不同消費者的個性需求,就需要設計提供可能是具有相同使用功能的,但是必須是不同形式、外觀本質(zhì)組合審美的產(chǎn)品。,現(xiàn)代商業(yè)藝術(shù)設計重在參與,充分體現(xiàn)消費者個人喜好的形式。藝術(shù)設計表現(xiàn)的最終目的就是充分獲得消費者的滿意度,即充分滿足消費者的高級的需求。藝術(shù)設計的最終目標也就是滿足人的自我價值的實現(xiàn),滿足人的個性消費,現(xiàn)代商業(yè)藝術(shù)設計以人為基礎充分考慮人的個性發(fā)展,使藝術(shù)設計得到新的發(fā)展。
二、現(xiàn)代商業(yè)藝術(shù)設計具有時代性
現(xiàn)代商業(yè)藝術(shù)設計具有時代性表現(xiàn)為兩個方面,即求共現(xiàn)象和求異現(xiàn)象,求共現(xiàn)象是一個社會現(xiàn)象,也可能由于某種社會因素(文化、政治等)的誘導作用。如:“世界足球賽”會引起足球熱,從而產(chǎn)生足球時尚,于是足球產(chǎn)品盛行。這種求共性時尚的追求現(xiàn)象具有普遍性,表現(xiàn)為一種大面積流行的形式。求異現(xiàn)象是一個個體現(xiàn)象,是對自我價值的追求,是由于自我的個性因素(愛好、文化素養(yǎng)等等)起誘導作用,如:有人因為愛好體育,于是對周圍的環(huán)境都要求具有體育的氛圍,穿運動服裝,使用體育的器材、圖片來裝飾??梢娗螽惉F(xiàn)象雖然是一種個體目的追求現(xiàn)象但也具有普遍性??傊?,無論是從眾的求共想象,還是立異的求異現(xiàn)象,都是現(xiàn)代的人們?yōu)榱吮憩F(xiàn)存在價值、克服自卑情節(jié)、尋求自我滿足的現(xiàn)代思想意思,隨著時代的變化經(jīng)濟的發(fā)展時尚現(xiàn)象會不斷更新,藝術(shù)設計師就應具備時尚觀念,為消費者預設更廣大的空間,由消費者自由地追求自己的時尚。
三、商業(yè)藝術(shù)設計具有更豐富的適用性
藝術(shù)設計被認為是適用所有人群,是一種“通用設計”?,F(xiàn)代商業(yè)藝術(shù)設計極富人情味,它追求平等的理念、期盼得到他人的尊重。通過設計師的預設,建立一系列方式,使所有的人不論他的身體條件、智力條件、經(jīng)濟條件、等客觀條件如何,都可以根據(jù)自己的不同條件充分追求自我需求,這與人本主義理論所倡導極富人情味的關(guān)愛設計內(nèi)容無不吻合,通過各種形式讓消費者從設計中找到了他所能理解的情感語言,達到了情感訴求的目的?,F(xiàn)代商業(yè)藝術(shù)設計能滿足不同特征、不同類型的人群,這里有兩層意思,其一,具有包容意義,即是適合所有的人,不論是人的年齡差別,還是人的身體條件,或是智力條件,都可以獲得相應的滿足。因此,這種包含是廣泛的,它主要反映了的適應面。其二,是具有選擇的余地,這種不同滿足的通用性并非是指設計追求統(tǒng)一標準的模式化,或者是缺乏個性的機械化,而是提供不同選擇富有個性的設計方案。也可以認為它是一種“菜單”的模式,而這種“菜單”的應用,還需要消費者參與、選擇,通過這種互動式的消費使這些“菜單”得以實施。藝術(shù)設計提供了在不同經(jīng)濟層面上的人群的消費需求,如同飯桌上的拼盤,有經(jīng)濟實力的可選擇高檔精美的沒有經(jīng)濟實力的可選擇實惠價廉的。現(xiàn)代商業(yè)藝術(shù)設計類似這種“菜單式”的模式,滿足了在不同消費層次上的消費需求。因而獲得較高的滿意度。商業(yè)藝術(shù)設計能使現(xiàn)代經(jīng)濟活動“產(chǎn)消共贏”把“產(chǎn)消共贏”作為現(xiàn)代經(jīng)濟戰(zhàn)略目標,“產(chǎn)消共贏”在經(jīng)濟學意義上是相對零和而言的,意即在現(xiàn)實的經(jīng)濟活動中產(chǎn)消雙方的關(guān)系不再是“此消彼長”的簡單的線形關(guān)系,而是指在經(jīng)濟活動中互利互惠、共同得利。然而“產(chǎn)消共贏”的關(guān)鍵其實是消費者滿意度,在經(jīng)濟活動中消費者想獲得的就是只要樂意繼續(xù)消費這種滿意,生產(chǎn)者也就找到了生產(chǎn)的市場空間,從而形成了這種雙方滿意的良性的“產(chǎn)消共贏”的經(jīng)濟活動?,F(xiàn)代商業(yè)藝術(shù)設計就是依據(jù)“產(chǎn)消共贏”原則,而建立的新的產(chǎn)消關(guān)系,現(xiàn)代商業(yè)藝術(shù)設計是設計師為消費者設計的一種消費方式,讓消費者參與到產(chǎn)品的設計和生產(chǎn)的過程中,設計師首先必須掌握和了解消費者的消費信息,通過設計師的構(gòu)劃和設計,為消費者提供了一個設計、創(chuàng)造的空間,消費者的這種設計、創(chuàng)造活動,不但獲得了一種參與的滿足,同時獲得了精神上的滿足,被尊重的感覺,這種心理需要的滿足,提高了消費者的滿意度,從而加深了生產(chǎn)者和消費者之間的合作關(guān)系,從這個意義上講,使消費者滿意的產(chǎn)品是不可戰(zhàn)勝的。
四、現(xiàn)代商業(yè)藝術(shù)設計符合綠色設計原則
關(guān)鍵詞:現(xiàn)代社會藝術(shù)設計慰藉功能
就藝術(shù)設計這一創(chuàng)造性的活動而非名稱來說,它是伴隨著人類物質(zhì)生產(chǎn)活動和器物文化的出現(xiàn)而出現(xiàn)的。它實際上就是“人類為生存而進行的造物活動,是人為實現(xiàn)實用功能價值和審美價值的物化勞動形態(tài)。這種造物具有一定的審美屬性和精神價值,因而是一種藝術(shù)質(zhì)的造物?!雹潘裕m然藝術(shù)設計在20世紀以前沒有能成為一門系統(tǒng)的學科,沒能作為一種特殊的職業(yè)出現(xiàn),但是其上述的一些特點卻能在歷史發(fā)展的各個階段被體現(xiàn)和發(fā)揮得淋漓盡致。按照以往的社會發(fā)展來看,人們擁有關(guān)于衣、食、住、行、樂的各種造物所包含的形式及功能基本能達到相互統(tǒng)一。然而,隨著社會化大生產(chǎn)地到來,隨著科技進步引發(fā)的又一次工業(yè)革命地出現(xiàn),藝術(shù)設計所應囊括的各種價值及功能或多或少地產(chǎn)生了某些偏差和遺漏。至少就現(xiàn)階段而言,藝術(shù)設計所要體現(xiàn)的慰藉功能沒有完全得以實現(xiàn)。這是始料未及的。
從第二次世界大戰(zhàn)以后到現(xiàn)在,人類社會進入了一個高速發(fā)展的新階段,物質(zhì)領域和精神領域的各類產(chǎn)品都得到極大地豐富,而作為弱小個體的“人”由于被分布在一個節(jié)奏飛快、人造物充斥周圍的環(huán)境中,其心理及生理則難免會出現(xiàn)種種不適。這時,屬于上層建筑文化領域的藝術(shù)設計應該分擔起緩減這一壓力的重責。而本文試圖將現(xiàn)代社會發(fā)展的影響與藝術(shù)設計相聯(lián)系,談點有關(guān)藝術(shù)設計的慰藉功能。
一
丹納很早就在《藝術(shù)哲學》一書中闡述過藝術(shù)作品須臾不可與環(huán)境分離這一觀點。同樣的道理,在談及藝術(shù)設計的慰藉功能之前,我們應該先分析藝術(shù)設計正處在一個怎樣的環(huán)境中以及這種環(huán)境對藝術(shù)設計產(chǎn)生了什么樣的影響。畢竟,藝術(shù)設計是屬于上層建筑范疇的,它應該對社會生活作出反映,同時還要反作用于社會。
第二次世界大戰(zhàn)以后,人類社會步入了一個科學技術(shù)跳躍發(fā)展的時期。所謂“跳躍發(fā)展”是因為當今人類進步呈現(xiàn)出連鎖式的階段性飛躍。由于人們在有限的生命中不可能始終獲取直接經(jīng)驗,只能借助于紛繁復雜的各類知識、信息及技術(shù)等間接經(jīng)驗,才能進行再加工再創(chuàng)造。所以,當一件新的造物出現(xiàn)以后,以該造物為基礎的其他產(chǎn)品會應運而生,從而使這個世界以比以往快幾十甚至幾百倍的速度迅猛發(fā)展。人們最熟悉的例子便是建立在大科學和大科技基礎之上的計算機的發(fā)明及應用。它標志了又一輪科技革命地到來,并始終以其獨特地生產(chǎn)方式不斷地為現(xiàn)代社會注入發(fā)展的活力。而設計的本質(zhì)是“為人造物的藝術(shù)”⑵,它在這種“跳躍發(fā)展”中更能體現(xiàn)自己的優(yōu)越性,不僅可以借助科技成果豐富自己的素材及制作手段,而且還反作用于科技,為其提供具有藝術(shù)特征的產(chǎn)品。由此,我們可以得出一個結(jié)論:科學和技術(shù)對生產(chǎn)方式的改變在推動社會進步的過程中扮演了重要的角色,并日益與藝術(shù)設計相聯(lián)系,與其共同成為人們關(guān)注的焦點。
同時,新工藝新技術(shù)新材料的研制開發(fā)及應用為藝術(shù)在形式及內(nèi)容的多樣性上提供了可能因素?!皟H以現(xiàn)代家具為例,就有單元系統(tǒng)家具、塑膠吹氣家具、紙板家具、聚脂家具和超高堆積家具等等,名目繁多,不一而足?!雹谴送猓茖W技術(shù)對思維方式的改變產(chǎn)生了新的設計理念及思維,使藝術(shù)設計呈現(xiàn)多元趨勢。特別是后工業(yè)時代的波普藝術(shù)、歐普藝術(shù)、幻覺藝術(shù)、偶發(fā)藝術(shù)等等都對現(xiàn)代生活觀念及設計觀念產(chǎn)生了深遠的影響。正因為如此,藝術(shù)設計在這個時代更能體現(xiàn)風格化創(chuàng)作傾向,同時其系統(tǒng)化和專業(yè)化的程度也伴隨著科技進步而更為加深。
二
但是,科學技術(shù)一直被譽為一把“雙刃劍”,它既造福了人類,變革了社會經(jīng)濟、政治、文化,開辟了廣闊的前景,同時也帶來了很多全球性問題、社會問題、心理問題……布熱津斯基說過:“世界正在形成一個‘技術(shù)電子’的社會:一個在文化、心理、社會和經(jīng)濟多方面都按照技術(shù)和電子學,特別是計算機和通訊來塑造的社會?!雹人?,如果科技的負面影響波及到整個社會的時候,其產(chǎn)生的破壞力是相當驚人的。一直困擾人類的能源短缺、資源枯竭、環(huán)境污染、生態(tài)破壞、人口膨脹、糧食匱乏等問題就是最好的證明。
藝術(shù)設計在這種環(huán)境中所受到的影響也是有目共睹的。就現(xiàn)狀而言,很多藝術(shù)設計作品給人的印象多是局促、不安、焦躁、機器味過重、多種類設計間缺乏必要的聯(lián)系和溝通。尤其是電腦藝術(shù)興起以來,人們更加依賴計算機這種工具,想方設法擺脫傳統(tǒng)思維方式和傳統(tǒng)手工工藝的設計,制作。盡管在一定時期內(nèi)計算機與網(wǎng)絡藝術(shù)創(chuàng)造出了巨大的價值,開拓了多種新的設計領域,但是機器痕跡過于明顯的問題一直是電腦與網(wǎng)絡藝術(shù)揮之不去的陰影。
與藝術(shù)設計領域一樣,其他藝術(shù)創(chuàng)造領域也在不同程度上被這個尖銳的問題困擾著。就拿音樂創(chuàng)作來說,計算機技術(shù)賦予其自身主題和風格以過分的焦灼和狂亂。使人與人之間好像產(chǎn)生了機器零件相互摩擦碰撞的特殊感受。例如,西方社會在80~90年代的時候,出現(xiàn)了一種電子舞曲--Techno,它的誕生使一種動作狂亂、奔放不羈的新舞蹈“銳舞”(Rave)變成人們發(fā)泄焦慮不安的渠道?!癟echno音樂、晝夜狂舞的Rave舞蹈以及舞場上廣泛使用的,給人帶來的,是被一些英國作家稱為‘集體腦休克’和‘借助化學手段對黑夜無感知’?!雹傻牵瑹o論在哪種形式下的藝術(shù)創(chuàng)造領域,這種發(fā)泄終歸不是一種健康的方式,它那種特有的畸形的性格可能會最終沒落社會文化藝術(shù)。人類自身已在這個社會下承受了太多的壓力,社會進步的步伐邁得越大,走得越快,人們內(nèi)心的局促、不安、恐慌及壓抑的感覺就越強烈。如果再對其精神世界給予缺乏人情味的沖擊和刺激的話,人類心理和生理狀態(tài)必然會相應地產(chǎn)生與周圍環(huán)境格格不入的變化。
雖然,20世紀人類社會的經(jīng)濟基礎在科技的影響下取得了一系列成功的變革,但是文化上層建筑的反作用卻表現(xiàn)為時不時地利用可能與經(jīng)濟基礎不相適應的甚至落后的意識形態(tài)阻礙著經(jīng)濟基礎的長遠發(fā)展。因此,縮小到藝術(shù)設計領域中看,人們正需要一種全新的觀念來尋求一種解放自己心靈使身心壓力得以緩減的有效手段,只有這樣,才能將健康的思維方式投入到正常的物質(zhì)生產(chǎn)實踐中去。這時,設計藝術(shù)慰藉功能就應該被立即提上議事日程。
三
就字面理解,慰藉有撫慰,安慰的含義。功能則是指事物應發(fā)揮的作用。但是,要想在較深層面上去了解其含義,先從藝術(shù)設計的目的性方面著手分析則不失為一種有效的方法。
藝術(shù)設計發(fā)展到今天,大概不會有很多人否認其明確的目的性?!安贿^,這種目的有雙重本質(zhì):既是具體功利的,又是社會的”。⑹根據(jù)設計的本質(zhì)可以推導出藝術(shù)設計是一種按照美的規(guī)律為人造物的活動,是一種具有藝術(shù)質(zhì)的造物行為。因此,它所具有的社會目的性是通過作為“人類與世界調(diào)解的工具”⑺這一面貌展現(xiàn)的,它具有多種的復合價值。既然是調(diào)解工具,藝術(shù)設計在滿足功利目的的同時應更多地關(guān)注如何實現(xiàn)社會價值。換句話說,藝術(shù)設計不僅是通過造物和實現(xiàn)物品的實用性來服務于人類群體,還必須給人以審美的享受,在某種程度上表達一類人的情感,并非只就是設計者實現(xiàn)自我價值的唯一途徑。藝術(shù)設計的慰藉功能則是體現(xiàn)社會價值的一種載體,肩負起就設計領域來說應該具有的撫慰、安慰作用。一方面,人們在享受藝術(shù)設計成果時凈化解放了心靈;減輕了身心壓力;撫慰了焦躁的情緒;舒緩了疲憊的感、知覺。另一方面,藝術(shù)設計為達到這一目的(內(nèi)容)而采用了適應人類心理及生理的功能外在手段(形式)。因此,慰藉功能實際上是內(nèi)容與形式在為達到統(tǒng)一過程中而努力具備的一種合目的性的理性因素,它的任務是在快節(jié)奏的社會生產(chǎn)、交換、分配、消費等各環(huán)節(jié)中調(diào)節(jié)人際關(guān)系,引導豎立較為正確的生活消費觀念,舒展和升華人類靈魂,使人們在體驗物質(zhì)生產(chǎn)發(fā)展成果的同時更加重視精神文化領域的同步發(fā)展,逐漸達到人類全面發(fā)展,從而既體現(xiàn)人的自我價值,又服務于社會,改善社會發(fā)展所具備的綜合素質(zhì)。
藝術(shù)設計的目的性決定著其功能性,但這些目的歸根結(jié)底還源于人類的需求。人的需求是多層次的,既有物質(zhì)的又有精神的,所以功能的概念也應該是多層次的。設計者的職責便是將人們朦朧的需求轉(zhuǎn)化為具體的產(chǎn)品功能目標。在當今時展中,人類物質(zhì)需求雖然復雜并且繁多,但對這種要求的功能性滿足相對容易實現(xiàn),且較直觀,甚至具有可視性,易于衡量。然而那種在局促焦躁環(huán)境中不斷增長的精神需求卻不是很直觀的,可具體操作的。滿足這種需求就要以一種包含在設計作品中的氣質(zhì)或魅力為載體的慰藉功能來實現(xiàn)。誠如李澤厚先生曾經(jīng)說過:“……吃、穿、用等物質(zhì)需要都有一定限度,比較起來容易滿足。但精神的追求卻不是這樣,它常常是無限的,不好解決,難以滿足?!雹趟裕囆g(shù)設計才必須在造物的同時考慮到其產(chǎn)品的精神含量。當藝術(shù)設計所體現(xiàn)的精神氣質(zhì)或魅力在目標市場的精神追求中尋求到共鳴時,藝術(shù)設計的慰藉功能就得到了實現(xiàn)。這其實遵循了格式塔心理學派所提出的“異質(zhì)同構(gòu)”原則。也就是說,當藝術(shù)設計作品在生產(chǎn)、分配、交換、消費各環(huán)節(jié)中所定位的目標群體的心理感受能在該或該類藝術(shù)設計作品中得到肯定的釋放的時候,或者說,藝術(shù)設計作品使目標群體在心理和情感上獲得一種最簡單,最規(guī)范和最對稱結(jié)構(gòu)的時候,藝術(shù)設計才慰藉了目標市場,從而使其在精神上感到滿足。說到底,這是一種心理平衡。人類由于前述的各種原因,在現(xiàn)代社會發(fā)展中或多或少失去了一種內(nèi)心的平衡機制,而藝術(shù)設計則可借助多種手段來平衡人們的內(nèi)心機制,使其在精神上感到舒適。如果從這個角度上講,藝術(shù)設計慰藉功能還是從屬于功能實用性的,是其實用功能在精神方面的體現(xiàn),即因為它可以滿足人類精神需求,所以應該是有用的。
不過,藝術(shù)設計的這種慰藉功能最終還必須通過物質(zhì)手段表現(xiàn)出來。這里就涉及到表現(xiàn)方式的多元化。正如李澤厚先生認為的那樣:“真理是一個由許多方面構(gòu)成的整體。因而,可以從不同的角度、不同的途徑、不同的問題、不同的要求去接近它……”⑼從這層意義上說,慰藉功能的形式可以是多樣的,這也進一步豐滿了藝術(shù)設計作品,從多種角度改善其質(zhì)量提高數(shù)量,滿足人們精神和物質(zhì)的需求。此外,馬斯洛曾經(jīng)把人的基本需求分為五種:生理的,安全的,愛的,尊重的和自我實現(xiàn)的需求。設計的慰藉功能則可通過各種物質(zhì)手段,根據(jù)這五種需求由淺入深地逐一實現(xiàn),體現(xiàn)不同階段功能目標。而在這層意義上,慰藉的對象不同,被要求的內(nèi)容不同,最終導致其表現(xiàn)方式的不同,這也從某種意義上規(guī)定了慰藉功能的多樣形式。
然而,強調(diào)多樣性不等于孤立統(tǒng)一性。在保證表達方式由多種語匯構(gòu)成的同時,還應該將設計作品的品格統(tǒng)一到對目標人群進行心靈安慰及教化這一主旨上來。任何設計都不能以犧牲這一原則為代價來獲得諂媚于多樣性的途徑。如果舍本逐末,脫離其慰藉功能宗旨抽象地談論多樣性,那么結(jié)果只能使設計作品得不到共鳴,實現(xiàn)不了其社會價值,而僅僅成為設計者孤芳自賞的個性表現(xiàn)品。
綜上所述,藝術(shù)設計在現(xiàn)代社會中應該找到合理解決科技發(fā)展與文化心理之間矛盾的方法,實現(xiàn)自己多種價值結(jié)構(gòu),服務社會。然而,目前藝術(shù)設計的慰藉功能還未能得以充分體現(xiàn),這不能不說是藝術(shù)設計要發(fā)展所面臨的困境之一。因為,為了實現(xiàn)慰藉功能就必須先了解社會問題,研究造型心理、色彩心理、人體工學等等各類復雜學科。只有從這些方面入手才有可能在一般意義上體現(xiàn)藝術(shù)設計對目標市場的撫慰效用。如果要更深地把握慰藉功能的實質(zhì)的話,還應該研究歷史、哲學、民族民俗學等等。這些學科從某種意義上更能讓人們在作品中得到共鳴,但這不是一蹴而就的簡單性研究活動,而是幾代人共同努力,不斷摸索的長期過程。所以,藝術(shù)設計的慰藉功能所牽涉的問題是很廣泛的,它不是單靠一兩句話就能完全解釋清楚的。但是有一條原則是可以肯定的,那就是藝術(shù)設計的慰藉功能應該注重“以人為本”,而此處說的“人”并非指單個的人,而是整個人類群體。只有堅持這一理念,藝術(shù)設計在現(xiàn)代社會發(fā)展中就能起到調(diào)解人與自然,人與社會的作用,在社會實踐中創(chuàng)造更大的價值,從真正意義上體現(xiàn)“天人合一”的思想。
-----------------------------
參考文獻:
⑴李硯祖.工藝美術(shù)概論[M],13頁.中國輕工業(yè)出版社,1999.
⑵諸葛鎧.圖案設計原理[M],65頁.江蘇美術(shù)出版社,1998.
⑶張夫也.外國工藝美術(shù)史[M],535頁.中央編譯出版社,1999.
⑷金元浦,王軍,邢建昌.美學與藝術(shù)鑒賞[M],505頁.首都師范大學出版社,1999.
⑸金元浦,王軍,邢建昌.美學與藝術(shù)鑒賞[M],520頁.首都師范大學出版社,1999.
⑹凌繼堯,徐恒醇.藝術(shù)設計學[M],35頁.上海人民出版社,2001.
⑺〔美〕約翰•拉塞爾.現(xiàn)代藝術(shù)的意義[M],400頁.江蘇美術(shù)出版社,1996.
⑻李澤厚.美學四講[M],46頁.天津社會科學院出版社,2001.
⑼李澤厚.美學四講[M],20頁.天津社會科學院出版社,2001.
TheDevelopmentoftheModernSocietyandtheSolacefulFunctioninDesignArt
HANChao
(ArtDept.,SuzhouUniv.,Suzhou232001,China)
(一)西漢末年佛教裝飾紋樣
佛教自從西漢末年傳入中國后,植物裝飾紋樣也隨之而來,在與中國傳統(tǒng)的植物紋樣相互碰撞與融合中,產(chǎn)生了許多富有中國傳統(tǒng)文化色彩的、新穎的、具有特色的植物紋樣。正如《云岡石窟基本裝飾紋樣——引言》中所說:“佛教藝術(shù)產(chǎn)生之始,就伴隨著強烈的美術(shù)裝飾意味和畫面布局中的紋樣式樣創(chuàng)作。這種裝飾意味一方面來自宗教本身對特定紋樣的崇拜和熱愛,另一方面來自于具有社會性的人(創(chuàng)作者)對美感的追求和自身的審美取向。而這種審美取向往往受到傳統(tǒng)文化潛移默化的影響和創(chuàng)作者所處的環(huán)境的直接介入?!?/p>
(二)南北朝時期佛教裝飾紋樣
總體上來看,到了南北朝時期,佛教紋樣裝飾藝術(shù)大致可概括出以下特點:一是大量吸收,一些外來的植物裝飾紋樣的題材和形式甚至直接引用。二是此時在佛教植物裝飾紋樣的題材和內(nèi)容上,花卉元素增多,是博大的中國傳統(tǒng)文化與外來文化相互滲透、相互融合的結(jié)果。三是產(chǎn)生了對思辨智慧追求的時代審美特征,反映了當時戰(zhàn)亂頻繁的社會背景。
(三)隋唐時期佛教裝飾紋樣
隋代在佛教的發(fā)展歷程中起著承上啟下的作用。南北朝時代裝飾紋樣的特色、題材和內(nèi)容在隋代得以延續(xù),不過也不難發(fā)現(xiàn),趨于向民族化風格發(fā)展的傳統(tǒng)紋樣在這一時期已經(jīng)逐漸開始,纏枝式組織的紋樣增多,顯現(xiàn)出優(yōu)美與靈巧的發(fā)展趨勢,用活潑的忍冬、蓮葉、人物組合替代了盛極一時的忍冬紋。題材方面也有擺脫前一時代比較單一的趨勢。唐朝是我國佛教藝術(shù)發(fā)展最鼎盛的時期,同時也是植物裝飾紋樣的轉(zhuǎn)折時期。確立以人為本的主體地位,以審美主體為中心的審美對象也由此誕生,可以表達愉悅心情的花卉題材被越來越多的運用到植物裝飾紋樣當中。卷草紋是唐代最受歡迎的植物裝飾紋樣之一,以其獨特的形式和優(yōu)美的線條而受到人們喜愛。作為佛教象征物之一的蓮花亦占據(jù)了相當大的比例,多與其他花卉元素組合出現(xiàn),從而演變出了獨具特色的寶相花紋樣。唐代植物裝飾紋樣造型更趨于寫實,與當時世俗裝飾紋樣雍容華貴的風格完全一致,體現(xiàn)了唐代的整體審美取向。
二、佛教文化與當代藝術(shù)設計
(一)設計中的佛教文化元素
“設計”是一個大范疇的概念,是一門綜合性極強的獨立學科。設計如果單從其構(gòu)成形式、構(gòu)成法則、形式美感、審美需求等手段上尋求是遠遠不夠的,對于其他文化、其他藝術(shù)形式的認識與理解也是設計中不可或缺的重心所在。佛教的思維方式、哲學思想、價值觀念、人生態(tài)度等方面,是其文化的精髓。作為文化的精神財富部分。趙樸初認為“佛教的核心思想是緣起論人類是一個因果相續(xù),自他相依的整體?!边@些說明了由人到物,由物到人相依的整體性,恰恰符合了設計系統(tǒng)觀的整體性理論。
(二)佛教裝飾紋樣在設計中的應用
佛教自傳入中國以來,至今已兩千余年,大多佛教圖形符號都已烙上了中國傳統(tǒng)文化的印記,成為現(xiàn)代設計當中用來表現(xiàn)傳統(tǒng)文化的元素之一。
1.蓮花紋樣。佛教把蓮花視為圣潔、崇高、吉祥之物,受到了極大的尊敬與愛戴。傳說釋迦牟尼降生便走七步,而且“步步生蓮”,可以說蓮花是與佛教形影不離的重要題材之一。蓮花紋也以其優(yōu)美的造型和獨特的文化內(nèi)涵,受到了眾多現(xiàn)代設計師的喜愛,成為了最具代表傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的設計元素之一。
2.忍冬紋樣。忍冬,又名“金銀花”。忍冬紋裝飾大量運用于早期的石窟寺中,隋代以后數(shù)量逐漸減少,唐代后幾乎消失。在裝飾形態(tài)上,主要有單列式延續(xù)、環(huán)形、波線型等,其主要結(jié)構(gòu)線都是以S形的基礎上變化。忍冬紋在中國古代裝飾圖案中起著不可小覷的作用,同時在現(xiàn)代設計中也給中國裝飾藝術(shù)注入了催化劑。
3.龍形紋樣。龍是護法天龍八部中之第二部,因此在佛教裝飾題材中,也是重要組成部分之一。在云岡石窟、莫高窟中都出現(xiàn)了大量的龍文裝飾,如天人乘龍、九龍灌頂?shù)取M瑫r,龍也是中國傳統(tǒng)典型裝飾內(nèi)容,具有民族代表性,因此,龍形紋樣成為當代設計師們追捧的裝飾元素也是理所應當。
(三)佛教文化影響下的視覺設計
1.商品設計中的佛教元素?,F(xiàn)金,當代設計師已經(jīng)逐步認識到運用傳統(tǒng)佛教裝飾元素來表現(xiàn)中國形象符號的重要性。聯(lián)想筆記本電腦的宣傳廣告海報,主體形象由產(chǎn)品和佛塔組成,“以牲靈之技而工者”作為廣告語。佛塔的特點就是,其用料之精良,結(jié)構(gòu)之巧妙,技藝之高超,遠遠超出了古今文人墨客的筆端。筆記本電腦的影子化為佛塔倒映出來,顯而易見意在詮釋商品就如佛塔那樣,以牲靈之技而工者為前提,具有精湛的工藝造型和良好的性能,將商品的賣點充分展現(xiàn)出來。設計者將兩個本無聯(lián)系的事物巧妙的聯(lián)系起來,主觀上是以銷售產(chǎn)品為目的,客觀上則啟發(fā)了眾多設計師對于佛教文化元素上的新思維。
2.佛教文化在視覺設計中的審美價值。在某種意義上來說,研究佛教是設計師和藝術(shù)家的必修課。中國古代美學藝術(shù)論中的“意境”和“境界”,美感論中的“妙語”,藝術(shù)創(chuàng)作中的“神思”、“現(xiàn)量”等等,正是這些美學范疇才構(gòu)成了中國古典美學的主干,而這些理論當中,恰恰包含了很多佛教中的哲學思想和審美觀點,所以在某種意義上來說,讀不懂佛教文化,就很難真正的讀懂中國美學。
三、佛教文化中的裝飾設計對其精神傳承的作用
關(guān)鍵詞:創(chuàng)新;實踐性;藝術(shù)設計
信息時代、全球經(jīng)濟一體化的到來改變了人類的生存方式,這必將給藝術(shù)設計的設計需要、設計觀念、設計方法帶來變化。藝術(shù)設計教育改革勢在必行。教育部在高等教育面對21世紀教學內(nèi)容和教學改革中提出:改革的根本目的是改革更新培養(yǎng)模式,調(diào)整課程結(jié)構(gòu),用現(xiàn)代文化科技發(fā)展新成果充實和更新教育內(nèi)容,逐步實現(xiàn)教學內(nèi)容課程體系、教育方法和手段的現(xiàn)代化。獨立學院也要從教育思想、教育觀念的轉(zhuǎn)變和人才培養(yǎng)模式幾方面進行改革,有意識地加強創(chuàng)新素質(zhì)教育,使學生更具市場競爭優(yōu)勢。
一、全面認識藝術(shù)設計專業(yè)的創(chuàng)新教育
1.創(chuàng)新教育與社會發(fā)展的關(guān)系
近年來,隨著社會經(jīng)濟的“全球化”發(fā)展,舊有的教育體制、教學管理及許多陳舊的教學方法、教學觀念都已不再適應社會的
發(fā)展和需要了,社會需要新型的具有綜合素質(zhì)的人才。培養(yǎng)高素質(zhì)的、服務于社會的有用人才,既是社會和市場的需要,也是我們面臨的最緊迫的任務,并且勢在必行。尊重學生個性發(fā)展是現(xiàn)代藝術(shù)設計教育的一個特點,也正是這個特殊性,決定了藝術(shù)設計教學與文理科教學之間的差異性。
2.設計創(chuàng)新教育的內(nèi)涵
那么,究竟何謂創(chuàng)新教育呢?創(chuàng)新教育也稱創(chuàng)造教育。廣義的創(chuàng)新教育指對人的創(chuàng)造力的影響、開發(fā)、培育活動,主要是創(chuàng)造技法和創(chuàng)造性思維的訓練。狹義的創(chuàng)新教育是指在學校教育中對學生的創(chuàng)造品質(zhì)和創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)。
創(chuàng)新教育是以培養(yǎng)創(chuàng)新型人才為目標的教育。心理學家認為,“新穎”是創(chuàng)新的本質(zhì)特征。從“新穎”的層次來講,分為原創(chuàng)和再創(chuàng)。既包括了前所未有的發(fā)現(xiàn),也包括對原有材料的重新組合和再次發(fā)現(xiàn)。由此可知,創(chuàng)新可以分為兩個層次:一是前所未有的發(fā)明創(chuàng)造是創(chuàng)新,是一種原創(chuàng);二是再次發(fā)現(xiàn)或重新組合也是創(chuàng)新,是再創(chuàng)造。創(chuàng)新性人才必須具有扎實的基本素質(zhì)、基本知識、基本技能、基本能力和基本的價值觀念、人格品質(zhì),這是一個人持續(xù)發(fā)展的基礎素質(zhì),是創(chuàng)新型人才必須具備的基礎素質(zhì)。
3.設計創(chuàng)新教育的內(nèi)容
設計創(chuàng)新教育的第一方面內(nèi)容是創(chuàng)新意識的培養(yǎng),也就是推
崇創(chuàng)新、追求創(chuàng)新、以創(chuàng)新為榮的觀念和意識;設計創(chuàng)新教育的第二方面內(nèi)容是創(chuàng)新思維的培養(yǎng)。它是指發(fā)明或發(fā)現(xiàn)一種新方式用以處理某種事情或某種事物的思維過程,它要求重新組織觀念,以便產(chǎn)生某種新的產(chǎn)品;設計創(chuàng)新教育的第三方面的內(nèi)容是創(chuàng)新技能的培養(yǎng)。它反映創(chuàng)新主體行為技巧的動作能力,是在創(chuàng)新智能的控制和約束下形成的,屬于創(chuàng)新性活動的工作機構(gòu);設計創(chuàng)新教育的第四方面的內(nèi)容是創(chuàng)新情感和創(chuàng)新人格的培養(yǎng)。創(chuàng)新過程并不僅僅是純粹的智力活動過程,它需要以創(chuàng)新情感為動力,如遠大的理想、堅強的信念、誠摯的熱情以及強烈的創(chuàng)新激情等因素。
二、藝術(shù)設計專業(yè)學生創(chuàng)新教育能力培養(yǎng)的途徑與原則
人才培養(yǎng)模式是根據(jù)人才培養(yǎng)目標和質(zhì)量標準而設計的知識、能力和素質(zhì)的結(jié)構(gòu)以及實現(xiàn)這種結(jié)構(gòu)的方式。人才培養(yǎng)模式所確定的是“培養(yǎng)什么樣的人”和“如何培養(yǎng)”的問題,反映了一個學校的定位和教育宗旨。創(chuàng)新型藝術(shù)設計人才培養(yǎng)模式是適應新時代的要求,培養(yǎng)創(chuàng)新型藝術(shù)設計人才所定制的培養(yǎng)模式,與傳統(tǒng)藝術(shù)設計人才培養(yǎng)模式有本質(zhì)的區(qū)別,其區(qū)別是通過知識教育、能力培養(yǎng)、綜合素質(zhì)塑造,達到創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。
1.改變學生思維模式,拓展創(chuàng)新思維
藝術(shù)設計的本質(zhì)是創(chuàng)造,創(chuàng)造始于設計師的創(chuàng)造性思維。包豪斯認為:“設計教育的核心是創(chuàng)造讓學生探索個人的設計道路,發(fā)展學生的獨立思維能力,而不是把自己的設計觀念、方法或是某種風格傳授給學生?!卑浪勾_立了三大構(gòu)成作為現(xiàn)代藝術(shù)設計的主要內(nèi)容,訓練學生運用事物共同的構(gòu)成因素及構(gòu)成法則進行創(chuàng)造,至今西方許多國家的設計學院還參照包豪斯的方式還組織教學。強調(diào)設計的創(chuàng)造性,這一點從專業(yè)確立之初就被視為藝術(shù)設計的
靈魂。也正因為這一點,藝術(shù)設計才得以蓬勃發(fā)展。因此,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維是設計教育的核心。
2.完善學生知識結(jié)構(gòu),建立科學的課程體系
以往藝術(shù)設計教育過于偏向單一人才類型的培養(yǎng),注重專業(yè)
技能,除純理論性的藝術(shù)設計專業(yè)外,設計理論課程、科技知識和人文學科在藝術(shù)設計課程中所占的比重很少。
三、藝術(shù)設計專業(yè)課程體系建設構(gòu)想
高等教育是培養(yǎng)社會需要的人才,建立專業(yè)理論體系的特殊教
育階段。高等藝術(shù)設計教育也不例外,藝術(shù)設計教育課程體系設
置、教學內(nèi)容、課程建設及教學手段反映了社會對高等藝術(shù)設計教育提出的要求。而課程結(jié)構(gòu)設置、教學內(nèi)容合理與否,直接關(guān)系到藝術(shù)設計教育課程體系能否順利進行,是人才培養(yǎng)模式的具體
體現(xiàn)。因此,調(diào)整和優(yōu)化課程結(jié)構(gòu),從創(chuàng)新思維的角度改革藝術(shù)設計專業(yè)的課程體系與教學模式是我們必須重新審視和探討的
課題。
1.建構(gòu)一體化的專業(yè)課程新體系
目前,大多數(shù)學校采用的學科課程呈各自分離的知識體系狀態(tài):一是設計基礎課,二是專業(yè)設計課程。
(1)對設計基礎課程進行整合設計
設計基礎課程是藝術(shù)設計學科課程結(jié)構(gòu)中的重要組成部分,它對學生創(chuàng)造意識的培養(yǎng)與專業(yè)潛能的訓練具有獨特的作用,設計基礎學科之間的選擇與設定,技能體現(xiàn)出各個專業(yè)的差異性,又能反映出各個專業(yè)的交叉點與聯(lián)系性。
比如,對于三大構(gòu)成的學習,它們是深化視覺體驗的表達方
式,強調(diào)觀察認識分析能力決定表現(xiàn)的能力,掌握視覺表現(xiàn)的基礎方法,要求學生對不同材料與技法進行各種不同的實驗,并能用科技產(chǎn)品媒體與技法進行高水平的交流,作業(yè)有:涂鴉、碎片、寫實、抽象、裝置、文字、圖像、拼貼、表現(xiàn)、秩序、版式等,但是不同專業(yè)授課的側(cè)重點和布置的作業(yè)都不一樣,視覺專業(yè)側(cè)重形象之間的構(gòu)成與表達,人物更側(cè)重于色彩搭配的學習。
(2)整合專業(yè)結(jié)構(gòu),突顯專業(yè)方向
強化專業(yè)特點,化整為零,讓學生在相對完整的時間段里去體驗事物,體會和消化課堂教學的內(nèi)容,可以有相對集中的時間學習自己感興趣的東西,并將知識連貫起來。同時,也培養(yǎng)了學生的自主學習意識。
(3)重視實習教學,貼近學科前沿,加強實習基地的廣泛性、多樣性
讓學生了解現(xiàn)代科技設計手段,熟悉傳統(tǒng)手法與新型材料工
藝,觀察設計家的表述手段,可以開闊學生眼界,激發(fā)學生的創(chuàng)作欲望,通過親力親為的教學形式加強學生的實戰(zhàn)經(jīng)驗。例如,我們的展覽展示課程,除了讓學生構(gòu)思設計方案,表達設計方案之外,更要了解市場,了解材料,學會做出工程預算,并且做出等比例縮小的模型,它全方位地考查了學生的設計能力、控制能力、空間把握能力和執(zhí)行能力。
2.“個性化”培養(yǎng)模式是教學體系的原則
就教育的性質(zhì)而言,其對于人的素質(zhì)培養(yǎng)比例重于“專業(yè)”的高等藝術(shù)設計教育更有凸顯性,隨著我國經(jīng)濟的不斷深入發(fā)展,需要各種不同個性的人們?nèi)ス餐瑓f(xié)作,充分發(fā)揮其創(chuàng)造才能,因此具有個性化的設計人才是社會發(fā)展的需要。
(1)開放式教學模式
①要開放思想。從教學模式的單一化,走向多樣化、趣味化、靈活化,利用各種教學手段,為學生提供有利的上課平臺。
②要開拓思路。在專業(yè)教學中,不保守、不僵化,除專業(yè)角度外,也可從人文科學、自然科學方面去學習分析,鍛煉學生的闡述能力,辨析能力。這樣,掌握的東西更帶有普遍性與規(guī)律性。
(2)引導式教學模式
采用引導式的教學模式,就是避免填鴨式教學。要通過觀察了解學生的個性特點,進行啟發(fā)、引導式的教學方法。從理論上講,良好個性的最佳特征之一就是創(chuàng)造性的發(fā)展,而設計教育的重點是
什么?是創(chuàng)意。因為創(chuàng)意是設計的靈魂、技法,程序只是一種手段,創(chuàng)意是設計思想的瞬間迸發(fā)。因此,從某種程度上看,創(chuàng)意是不可教的,不可教又要教,這就是教學的難度所在,開發(fā)學生的創(chuàng)造性思維,引導學生的思維方式向個性創(chuàng)意的方向發(fā)展,是藝術(shù)教育的根本性方向,是提高藝術(shù)設計教學質(zhì)量的重要方面。
(3)討論點評的教學模式
在每項課題即將完成時,通過完成的每項作業(yè)來測試學生的
能力是十分重要的,它能讓學生對自己的作業(yè)理解和詮釋,使他們更清楚地認識到自己所擅長的領域。通過討論點評的方法,教師可以更好地發(fā)現(xiàn)學生的個性特點,以便因材施教。
(4)畢業(yè)論文創(chuàng)新模式
畢業(yè)論文是畢業(yè)生四年理論水平的體現(xiàn),為了以防學生論文
陷入假大空的境地,我們要求畢業(yè)論文和畢業(yè)設計相結(jié)合,讓學生有感而發(fā),把解決畢業(yè)設計中遇到的問題總結(jié)到畢業(yè)論文里。這樣的畢業(yè)論文模式具有兩大優(yōu)勢:一是鞏固了學生對專業(yè)知識
與技能的綜合把握;二是加強了對學生專業(yè)理論素質(zhì)的培養(yǎng)。
3.重視商業(yè)實踐
進入企業(yè)設計、包裝設計、廣告設計、標志設計等專業(yè)設計課程階段時,要以模擬命題的方法和尋找實際商業(yè)項目相結(jié)合的方式進行實踐。創(chuàng)作意為有創(chuàng)造性的作為,它能檢測學生自身的全面素質(zhì)能力。學生自身的理解和詮釋也使教師清楚地認識到他所擅長的領域。
觀察比較每個學生所選用的方法與創(chuàng)意,幫助他們尋找一種途徑,從而把他們引向能充分發(fā)揮自己創(chuàng)造性的領域。
4.重視展示形式的創(chuàng)新
畢業(yè)設計和畢業(yè)展覽是每一所畢業(yè)院校每一年都要經(jīng)歷的一場視覺盛宴,我校把畢業(yè)設計分為動態(tài)展覽和靜態(tài)展覽。靜態(tài)展覽是有展臺的常規(guī)展覽,動態(tài)展覽是有真人演示的T臺秀,它考查了學生全方位的素質(zhì),造型、服裝、化妝、演示、舞臺設計等等的綜合能力。動態(tài)展覽比靜態(tài)展覽更具有視覺沖擊力,影響力和延展性都很強。
創(chuàng)新是藝術(shù)設計的生命所在,藝術(shù)設計教育應以拓展學生的創(chuàng)造潛質(zhì)為主要目標,通過開放式教學,即教師與學生之間、多學科之間、學校與社會之間的對話與互動,在課題輔導中引入創(chuàng)造性思維訓練,培養(yǎng)學生獨立思考問題、發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的能力,使學生成為素質(zhì)全面并能持續(xù)健康發(fā)展的創(chuàng)新設計人才。
注:本文系北京化工大學北方學院科研課題。
一、我國環(huán)境藝術(shù)設計專業(yè)發(fā)展的現(xiàn)狀
現(xiàn)在藝術(shù)院校招生人數(shù)明顯比以往多,一些學生的藝術(shù)功底較弱,考生報考藝術(shù)類專業(yè)的執(zhí)著程度也沒有之前的考生高,適應學習的能力也沒有以往的學生強。目前,藝術(shù)類院校的招生人數(shù)不斷增長,對于學生綜合素質(zhì)的要求降低了,從而使以往的藝術(shù)教育模式面臨越來越大的挑戰(zhàn),其難以適應當前藝術(shù)教育專業(yè)的教學。設計實踐教學對于藝術(shù)類專業(yè)教學而言非常重要,然而在實際的教學中,部分院校并沒有落實設計實踐教學,同時也欠缺有效的實踐平臺,學生的設計實踐偏向虛擬化。另外,學生對一個單元的教學內(nèi)容還沒有完全理解,教師往往就已經(jīng)開始下一單元的教學,長此以往勢必會對學生的學習產(chǎn)生影響。
二、完善環(huán)境藝術(shù)設計專業(yè)教育教學的措施
1.優(yōu)化課程體系
我國藝術(shù)類院校首先應合理科學地安排大學四年的教學課程,明確教學目標,從創(chuàng)新意識和創(chuàng)業(yè)能力兩個方面培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)。在教學環(huán)節(jié)上,教師應該把培養(yǎng)學生的藝術(shù)設計修養(yǎng)和專業(yè)實踐能力放在教學的首要位置。對于藝術(shù)基礎比較薄弱的學生,教師應該通過論文寫作課程提高其文化素質(zhì),采用目標訓練的方法啟發(fā)學生的創(chuàng)造性思維。教學中,教師一定要注重學生的現(xiàn)場感受,通過案例分析和實際操作訓練提升學生的專業(yè)設計能力。另外,在保持教學目標一致的基礎上,教師在課程設置上可以結(jié)合課題進行一定程度的知識滲透,同時在專業(yè)方向和相近學科之間進行交叉教學,最終達到優(yōu)化課程體系的目的。
2.注重課外拓展,加強合作交流
藝術(shù)類專業(yè)教師在教學中應該注重和相關(guān)企業(yè)進行合作,引入其設計專家開展團隊教學。學校應通過企業(yè)及時了解市場對人才的需求,廣泛地進行教學改革,不斷完善教學措施。環(huán)境藝術(shù)專業(yè)的教師除了在學校教學,還可以到一些相關(guān)企業(yè)兼職,從而實現(xiàn)教學和社會相結(jié)合。教師在教學中可以把學生分成不同的小組,使其在實踐中和教師、企業(yè)進行交流,加強互動。實踐過程中,教師應該給學生布置一定的學習任務,如現(xiàn)場調(diào)研、過程設計、課堂匯報設計成果等。教師還需要引導學生運用相應的設計語言形成完整的設計實驗。組織學生參加各種教學活動是藝術(shù)類專業(yè)教學不可缺少的一個環(huán)節(jié)。學生通過參加各種教學活動,可以增強自己的目標意識,提高自己的專業(yè)素養(yǎng)。在假期中,學生可以向教師學習一些專業(yè)實踐知識,使理論知識和實踐知識能夠很好地結(jié)合起來,這樣能夠有效避免課堂時間和實際工程進度發(fā)生沖突。此外,教師應不斷總結(jié)教學經(jīng)驗,完善教學方法,以取得教學相長的效果。
3.建立創(chuàng)業(yè)教育模式
工作室制度側(cè)重強調(diào)實踐教學,藝術(shù)類專業(yè)院校的教師可以從教學體系和教學團隊以及教學方式等相關(guān)的方面對工作室制度進行創(chuàng)新。教師應該調(diào)整單元式授課,將課程結(jié)構(gòu)具體化,分階段授課,讓課程設置具有系統(tǒng)性,從而提高教學效果。畢業(yè)論文的選題非常重要,論文選題不能脫離實際,學生應通過大量的實地調(diào)研并接受企業(yè)的設計建議,讓畢業(yè)論文設計具備可行性。
4.在多種專業(yè)背景下,構(gòu)建多元化思維模式
關(guān)鍵詞:藝術(shù)設計;教學;看法
一、以前的高等教育中藝術(shù)教學的模式是在當時中國的經(jīng)濟、科技和信息都還很落后的時期制定的,如今我國經(jīng)濟持續(xù)高速發(fā)展,科技和信息都進入了一個嶄新的時期了,如果我們現(xiàn)在依然用以前的教學模式去教學,可能就有些不適應不斷發(fā)展變化的社會了,所以應該在遵循以前大的教學原則的情況下適當作些改變,使之符合當今社會的實際和需要。以理論教學和實踐教學改革為重點,以強化藝術(shù)設計、施工、管理為支柱、以加強教材建設、師資隊伍建設、實踐教學基地建設、實驗室建設為保證,遵循人才培養(yǎng)規(guī)律和專業(yè)教育規(guī)律。
二、藝術(shù)設計專業(yè)教學必須在原來的基礎上進行改革,藝術(shù)設計專業(yè)教學改革必須從藝術(shù)設計的實際出發(fā),對培養(yǎng)目標、培養(yǎng)規(guī)格、教學模式、課程設置體系、教學內(nèi)容和教材等方面進行全面、系統(tǒng)的改革,突出綜合素質(zhì)培養(yǎng),強化崗位技術(shù)教育,建立以藝術(shù)設計、施工和管理能力培養(yǎng)為主線的教育模式。針對藝術(shù)設計教學我提出自己的幾點看法:
1.教學藝術(shù)設計專業(yè)的教學改革,職稱論文 應該體現(xiàn)專業(yè)教育特色,從社會實際需要出發(fā),有針對性地構(gòu)建學生的知識、能力、素質(zhì)結(jié)構(gòu);強化崗位知識的學習和運用;完善、充實教學內(nèi)容;加強操作技能、工藝實習等為主的實踐環(huán)節(jié);加大實踐教學環(huán)節(jié)所占比例;加強產(chǎn)學合作,逐步建立學校與企業(yè)合作培養(yǎng)人才的機制。畢業(yè)生上崗后,進入狀態(tài)快、動手能力強,經(jīng)過一段時間的磨煉,可成為工程設計、投標報價、材料選擇、施工技術(shù)、施工機具操作、施工項目管理、項目驗收、工程預算等技術(shù)人才。我覺得教學中應該目標很明確,藝術(shù)設計專業(yè)是應用型人才,實踐性強的專業(yè),藝術(shù)設計專業(yè)教學的課程設置就應該強調(diào)其針對性,強調(diào)基礎課教學的適應性,強調(diào)專業(yè)課教學的實用性,強調(diào)實踐教學的連續(xù)性,和漸進性等,具體表現(xiàn)如下:
2.課程設置強調(diào)的針對性
藝術(shù)設計專業(yè)起步晚,發(fā)展快,所以我們要從社會實際需要出發(fā),按照“實際,實用,實踐,必需,夠用”的原則和專業(yè)技能培養(yǎng)的實際需要,對課程設置作一些調(diào)整,突出技術(shù)應用能力培養(yǎng)。在新的教學計劃中,我們應該著重從以下幾個方面去完善:
(1)在設計模塊中,注重理論教學,突出動手能力培養(yǎng),加強計算機輔助設計教學,強化計算機輔助設計在工程設計中的作用,建立專門的計算機實驗室,使得學生有充分的操作機會,能夠熟練地掌握,以便適應社會的需要。
(2)在施工技術(shù)模塊中,以施工操作技能培養(yǎng)為基礎,強化施工技術(shù)指導。留學生論文 在教學過程中,以校內(nèi)操作實驗室為依托,讓學生在學中做,在做中學。通過實踐,提高動手能力,初步掌握施工操作規(guī)程,施工操作方法和施工機具的操作、使用、維護和保養(yǎng);掌握工程質(zhì)量的控制方法及檢查、驗收標準,理論聯(lián)系實際,培養(yǎng)學生施工技術(shù)指導能力。
(3)基礎課教學強調(diào)適應性
藝術(shù)設計專業(yè)教學應該糾正以往基礎課與專業(yè)課工作總結(jié) “各自為政”的脫節(jié)現(xiàn)象,打破原有狹隘的基礎課教學格局,超越單純技巧和經(jīng)驗的傳授。為糾正基礎課教學與專業(yè)課脫節(jié)的現(xiàn)象,改調(diào)子素描為設計素描;改繪畫色彩為裝飾色彩,并加大室外寫生訓練。
(4)專業(yè)課教學強調(diào)實用性
一種理論只有用于實踐才有其存在的價值和意義:如果不能指導實踐,那便是毫無意義的空話。在制訂改革方案時,經(jīng)認真調(diào)查研究,按照專業(yè)教育特點、強調(diào)專業(yè)課教學、理論教學的實用性、實踐性、著眼于培養(yǎng)技術(shù)應用型設計人才,總結(jié)過去的教學經(jīng)驗,結(jié)合具體的情況和實際需要,對專業(yè)課教學、理論教學內(nèi)容加以調(diào)整,強調(diào)實用性。
(5)實踐教學強調(diào)連續(xù)性和漸進性
藝術(shù)設計是需要理論教學和實踐教學不斷的交替,互相滲透的。藝術(shù)設計是多學科的知識的綜合集結(jié)和運用。在具體的設計中,難以確認固定的秩序和搭配關(guān)系。在今天這樣的開放的社會中,對外設計服務已是不可逆轉(zhuǎn)的趨勢,以教師帶領學生走向社會,使專業(yè)必修課在社會實際設計中完成,為保證實踐教學的落實,學校應該與用人單位合作,建立校外實踐教學基地。
參考文獻
[1].黎志濤.室內(nèi)設計方法入門.中國建筑工業(yè)出版社.2004-6.
[2].中國當代室內(nèi)藝術(shù)編委會.中國當代藝術(shù). 中國建筑工業(yè)出版社.2004-5.
專業(yè)介紹
服裝與服飾設計
培養(yǎng)目標:具有藝術(shù)設計、創(chuàng)作能力和藝術(shù)專業(yè)外語應用能力的國際型、復合型的高層次服裝與服飾設計人才。
專業(yè)特色:國際藝術(shù)學院服裝與服飾設計專業(yè)的特色是充分發(fā)揮外國語學院的國際教育資源的優(yōu)勢,培養(yǎng)學生當代藝術(shù)設計前沿觀念與多專業(yè)組合的新技術(shù)、新材料應用的能力;使學生具有將現(xiàn)代科技成果運用于服裝與服飾設計創(chuàng)作的基本素質(zhì),進而從事在服裝與服飾設計專業(yè)領域有拓展性的實踐與研究;了解與服裝與服飾設計相關(guān)的全球政治、經(jīng)濟、文化的動向與趨勢;通過專業(yè)外語課程的教學,使學生掌握國際藝術(shù)交流的基本知識和基本能力,外語合格可赴英、法、美等國(3+1、2+2國際聯(lián)合培養(yǎng)模式)留學。
主要課程:服裝設計、服裝結(jié)構(gòu)、服裝工藝、服裝CAD、素描、色彩、平面構(gòu)成、
立體構(gòu)成、色彩構(gòu)成、基礎圖案、服飾圖案、服飾配色、童裝工藝設計、
服裝畫技法、中外服裝史、計算機輔助設計、服裝材料學、畢業(yè)設計與論文。
基本學制:四年
授予學位:藝術(shù)學
就業(yè)方向:學校、企業(yè)、公司等單位從事服裝教學、服裝企業(yè)管理、教育、研究、國際服飾文化藝術(shù)交流等工作。
視覺傳達設計
培養(yǎng)目標:具有藝術(shù)設計、創(chuàng)作能力和藝術(shù)專業(yè)外語應用能力的國際型、復合型的高層次視覺傳達設計人才。
專業(yè)特色:國際藝術(shù)學院視覺傳達設計專業(yè)的特色是充分發(fā)揮外國語學院的國際教育資源的優(yōu)勢,培養(yǎng)學生當代藝術(shù)設計前沿觀念與多專業(yè)組合的新技術(shù)、新材料的應用能力;使學生具有將現(xiàn)代科技成果運用于藝術(shù)設計創(chuàng)作的基本素質(zhì),進而從事在視覺傳達設計專業(yè)領域有拓展性的實踐與研究;了解與設計相關(guān)的全球政治、經(jīng)濟、文化的動向與趨勢;通過專業(yè)外語課程的教學,使學生掌握國際藝術(shù)交流的基本知識和基本能力,外語合格可赴英、法、美等國(3+1、2+2國際聯(lián)合培養(yǎng)模式)留學。
主要課程:計算機藝術(shù)設計、商業(yè)動畫、CIS設計、廣告設計與策劃、書籍裝幀、標志設計、包裝設計、裝飾畫、型錄設計、展示設計、畢業(yè)設計與論文。
基本學制:四年
授予學位:藝術(shù)學
就業(yè)方向:媒體藝術(shù)、廣告、策劃、產(chǎn)品包裝設計、出版印刷、教育、研究、國際視覺傳達設計交流等工作。
環(huán)境設計
培養(yǎng)目標:具有藝術(shù)設計、創(chuàng)作能力和藝術(shù)專業(yè)外語應用能力的國際型、復合型的高層次環(huán)境藝術(shù)設計人才。
專業(yè)特色:國際藝術(shù)學院環(huán)境設計專業(yè)的特色是充分發(fā)揮外國語學院的國際教育資源的優(yōu)勢,培養(yǎng)學生當代藝術(shù)設計前沿觀念與多專業(yè)組合的新技術(shù)、新材料的應用能力;使學生具有將現(xiàn)代科技成果運用于環(huán)境設計創(chuàng)作的基本素質(zhì),進而從事在環(huán)境設計專業(yè)領域有拓展性的實踐與研究;了解與環(huán)境設計相關(guān)的全球政治、經(jīng)濟、文化的動向與趨勢;通過專業(yè)外語課程的教學,使學生掌握國際藝術(shù)交流的基本知識和基本能力,外語合格可赴英、法、美等國(3+1、2+2國際聯(lián)合培養(yǎng)模式)留學。
主要課程:環(huán)境藝術(shù)史論、人體工程學、設計表現(xiàn)技法、計算機輔助設計、陰影透視與建筑制圖、建筑技術(shù)與建筑構(gòu)造、工程策劃與設計、商業(yè)空間設計、辦公空間設計、建筑設計、建筑工程細部與材料工藝學、園林建筑設計、園林綠化與廣場設計、建筑小環(huán)境設計、畢業(yè)設計與論文。
基本學制:四年
授予學位:藝術(shù)學
就業(yè)方向:室內(nèi)空間設計、家具設計、景觀設計、教育、研究、國際環(huán)境藝術(shù)設計交流等工作。
產(chǎn)品設計
培養(yǎng)目標:具有產(chǎn)品設計、創(chuàng)作能力和藝術(shù)專業(yè)外語應用能力的國際型、復合型的高層次產(chǎn)品設計人才。
專業(yè)特色:國際藝術(shù)學院產(chǎn)品設計專業(yè)的特色是充分發(fā)揮外國語學院的國際教育資源的優(yōu)勢,培養(yǎng)學生在當代產(chǎn)品設計前沿觀念與多專業(yè)組合中對新技術(shù)、新材料的應用能力;使學生具有將現(xiàn)代科技成果運用于產(chǎn)品設計創(chuàng)作的基本素質(zhì),進而在產(chǎn)品設計專業(yè)領域有拓展性的實踐與研究;了解與產(chǎn)品設計相關(guān)的全球政治、經(jīng)濟、文化的動向與趨勢;通過專業(yè)外語課程的教學,使學生掌握國際藝術(shù)交流的基本知識和基本能力,外語合格可赴英、法、美等國(3+1、2+2國際聯(lián)合培養(yǎng)模式)留學。
主要課程:工業(yè)設計史、設計概論、計算機輔助設計、設計心理學、設計美學、人體工程學、設計基礎、工業(yè)材料工藝學、工業(yè)設計工程學、工業(yè)CAD、產(chǎn)品開發(fā)模型設計與制作、設計方法與產(chǎn)品設計、畢業(yè)設計與論文。
基本學制:四年
授予學位:藝術(shù)學
就業(yè)方向:企事業(yè)單位、專業(yè)設計部門、科研單位從事產(chǎn)品造型設計、產(chǎn)品外觀設計,教學、科研工作以及國際產(chǎn)品設計交流等工作。
美術(shù)學
培養(yǎng)目標:具有繪畫、創(chuàng)作能力和藝術(shù)專業(yè)外語應用能力的國際型、復合型的高層次藝術(shù)專業(yè)人才。
專業(yè)特色:國際藝術(shù)學院美術(shù)學專業(yè)的特色是充分發(fā)揮外國語學院的國際教育資源的優(yōu)勢,培養(yǎng)學生當代藝術(shù)前沿觀念與多專業(yè)組合的新技術(shù)、新材料的應用能力;了解與藝術(shù)相關(guān)的全球政治、經(jīng)濟、文化的動向與趨勢;使學生具有將現(xiàn)代科技成果運用于藝術(shù)創(chuàng)作的基本素質(zhì),進而從事在美術(shù)學專業(yè)領域有拓展性的實踐與研究;了解與藝術(shù)相關(guān)的全球政治、經(jīng)濟、文化的動向與趨勢;通過專業(yè)外語課程的教學,使學生掌握國際藝術(shù)交流的基本知識和基本能力,外語合格可赴英、法、美等國(3+1、2+2國際聯(lián)合培養(yǎng)模式)留學。
主要課程:1.基礎課程:素描、色彩、解剖、透視。2.理論課程:美學、中國美術(shù)史、外國美術(shù)史、形式美學、色彩學、透視與解剖學、油畫肖像、油畫風景、藝術(shù)心理學、油畫創(chuàng)作(實習)、素描、色彩、油畫材料、人體、三維模型、三維動畫設計、二維動畫設計、陶藝制作、藝術(shù)品市場管理、現(xiàn)代絲印版畫、計算機輔助設計、攝影、計算機應用、畢業(yè)設計與論文。
基本學制:四年
授予學位:藝術(shù)學
就業(yè)方向:可以從事教育、職業(yè)藝術(shù)家、研究、自由職業(yè)者、藝術(shù)市場營銷、批評家、策展人、群眾文化方面的公務員、國際藝術(shù)交流等工作。
大連外國語學院音樂系成立于2012年,其前身是2005年國際藝術(shù)學院設立的音樂學專業(yè)。音樂系現(xiàn)有音樂學專業(yè),下設聲樂、鋼琴、多媒體音樂制作、琵琶、二胡、古箏、竹笛七個專業(yè)方向。音樂系致力于“專業(yè)教學、藝術(shù)表演、社會實踐”于一體的人才培養(yǎng)模式,依托學校在外語教學及國際交流方面的優(yōu)勢,著力推進專業(yè)與外語的融合,全面培養(yǎng)具有一專多能的國際型、復合型高素質(zhì)藝術(shù)人才。
音樂學
培養(yǎng)目標:旨在培養(yǎng)德智體全面發(fā)展的大學本科層次的國際型、復合型人才。學生通過培養(yǎng)能夠具有以下能力:①音樂知識的傳播能力 ②音樂活動的組織能力 ③音樂演出的表演能力 ④音樂語言的創(chuàng)作能力 ⑤音樂文化國際交流能力。
專業(yè)特色:音樂學系大連外國語學院增設音樂學專業(yè)時在全國范圍內(nèi)首次提出英語+音樂、日語+音樂、西班牙語+音樂等外語結(jié)合音樂的辦學模式,旨在更新辦學理念,調(diào)整音樂專業(yè)培養(yǎng)模式,從而拓寬音樂學專業(yè)的發(fā)展口徑,增加就業(yè)機會。目前我院聯(lián)合辦學院校有日本名古屋音樂大學、日本岡山作陽大學音樂學院、西班牙羅維拉大學,韓國大邱藝術(shù)大學(音樂與傳媒)等。聯(lián)合辦學采用2+2模式,即學生第一、二學年在大連外國語大學學習,在完成前兩年的課程計劃,同時滿足外方音樂院校的專業(yè)考核后,于第三、四學年赴國外大學學習,四年本科學習結(jié)束后,雙方互認學分,達到兩校本科階段學習要求的學生,將被授予雙方的學士學位(西班牙羅維拉大學除外),同時也可以選擇其它學科繼續(xù)深造學習。另外,通過大連外國語學院的國際交流項目也可留學意大利、法國,美國等藝術(shù)院校。隨著我院在世界各地開辦了孔子學院,中國元素在世界上更加具有特別的魅力。中國民族器樂演奏在弘揚民族音樂文化,促進國際間大學音樂文化交流中將會起到很大作用。音樂系民樂專業(yè)學生受教育部孔子學院的委派多次出訪韓國、日本、阿聯(lián)酋、土耳其、俄羅斯等國演出影響很大。因此民族器樂作為特色專業(yè),將有計劃的重點建設。
主要課程:本專業(yè)設聲樂、鋼琴、民族器樂(琵琶、二胡、古箏、揚琴、笛子)、基礎樂理與視唱練耳、多聲部作品分析與寫作(和聲,復調(diào),曲式分析)、表演基礎、中國音樂史與賞析、西方音樂史與賞析、合唱與指揮、外國語(英、意、日、西班牙、韓國語等)、歌曲寫作、聲樂教學法、鋼琴教學法、鋼琴即興伴奏、舞蹈、形體訓練等。
基本學制:4年
授予學位:藝術(shù)學
就業(yè)方向:國際音樂文化交流、傳播、新型外國人社區(qū)文化、教育、表演、群眾文化工作等。